L’art qui dialogue avec l’environnement

Communiqué de presse

Contrairement aux réguliers commissariats qu’elle gère au sein du centre d’art contemporain La Traverse à Alfortville, sa directrice, Bettie Nin, a souhaité cette fois confier le commissariat de son exposition de fin d’année à deux de ses protagonistes, Etienne de France et Clovis Maillet.

Pour cette exposition a été choisi le titre Bifurcations végétales, posant le dilemne : Alors que notre monde vit un débordement de l’extrême-droite et une situation écologique critique, comment habiter, cultiver, faire commun, en solidarité ?

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Gilles Aillaud

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Marika Prévosto

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Gilles Aillaud, Le silence sans heurt du présent

En coproduction avec les Musées des beaux-arts de Rennes et de Saint-Rémy de Provence, cette rétrospective parrainée par la Fondation d’Entreprise Michelin est la première grande exposition consacrée à l’artiste depuis 10 ans. Une cinquantaine de tableaux provenant de grandes collections publiques et privées seront exposés au FRAC Auvergne.

Exposition du 10 décembre 2016 au 05 mars 2017.
Fondation Maeght, 623 chemin des Gardettes – 06570 Saint-Paul de Vence. Tél. : +33 (0)4 93 32 81 63. Ouverture tous les jours de 10h à 18h.

Exposition du 10 décembre 2016 au 30 mars 2017.

Espace de l’Art Concret, château de Mouans – 06370 Mouans-Sartoux. Tél. : +33 (0)4 93 75 71 50. Ouverture du mercredi au dimanche de 13h à 18h.

À l’Espace de l’Art Concret, mettant en jeu le concept d’art total dans C’est à vous de voir..., , Pascal Pineau investit les espaces du Château pour en retrouver la fonction originelle, interrogeant la valeur d’usage des œuvres. Expérimentant les limites du décoratif et de l’ornemental, il ouvre un dialogue entre pièces issues de l’artisanat, du design, objets de brocante et œuvres d’art ‘proprement dites’. Ainsi, les salles d’exposition se transforment en une succession d’espaces domestiques fictifs. Cuisine, bureau, salon, chambre d’enfant, suite parentale… chaque pièce peut se percevoir comme un portrait en creux de l’artiste qui pose un regard introspectif sur une trentaine d’années de pratique artistique.

Sur l’invitation de Pascal Pinaud, Alexandre Curtet, fondateur de Loft interior designers, a été sollicité pour concevoir l’aménagement intérieur de ces espaces en dialogue avec ses œuvres, mais aussi celles d’artistes avec lesquels ce dernier partage des affinités esthétiques, comme Noël Dolla, Mathieu Mercier, Natacha Lesueur, Philippe Ramette…

Bifurcations végétales
La Traverse, centre d’art contemporain d’Alfortville
26.09 - 13.12.2025

Contre le modèle capitaliste et écocide dominant, ce projet d’exposition et de rencontres transdisciplinaires s’inscrit dans les traces de l’ouvrage écrit par David Graeber et David Wengrow « Au commencement était… Une nouvelle histoire de l’humanité » (première publication états-unienne et française en 2021 aux éditions Les liens qui libèrent). Elle pose la question : alors que les notions d’agroécologie et la production écologique sont remises en question, comment lutter pour une agriculture paysanne et une société des communs ? David Graeber (1961-2020) était un anthropologue américain, militant anarchiste et professeur à la London School of Economics, célèbre pour ses écrits percutants sur la dette et la bureaucratie. David Wengrow, né en 1972, est un archéologue britannique et professeur d’archéologie comparative à l’University College London, connu pour ses fouilles en Afrique et au Moyen-Orient.

Dans notre contexte planétaire, ces questions locales sont ici repensées dans une perspective internationale, à travers l’actuel échange franco-brésilien et ceux d’autres regards.

Suzanne Husky, souvent citée sur ArtCatalyse, accompagne les castors, hydrologues depuis la préhistoire, vivants ou dessinés dans leurs alliances avec l’humanité. La céramique et autres pratiques artisanales permettent depuis longtemps à Mai-Thu Perret d’envisager autrement la production et l’agentivité de l’art, sa dimension rituelle et ses savoirs, inspirée par les utopies et le savoir critique des anthropologues. Natsuko Uchino tire aussi de l’histoire la matière d’un projet artistique radicalement écologique et agricole. Ainsi, Squid Money, inspiré de techniques de fonte préhistoriques à partir d’os de seiche, repense la valeur économique de nos échanges depuis les 5000 ans d’histoire de la dette physique à laquelle Graeber a pu rendre sensible. Les dessins et la parole de Pierre Lieutaghi, ethnobotaniste et écrivain, portent un témoignage de ses vastes recherches sur les liens matériels et symboliques transmis entre communautés humaines et végétales. Par exemple, le chêne et le plantain ont offert aux humains d’innombrables réseaux de résistance, de subsistance et d’abondance.

Pour sa part, le Brésilien Denilson Baniwa a transformé le parking de la Pinacothèque de Sao Paulo en un jardin, où les plantes émergent entre pavés et asphalte, métaphore de résistance en germination et floraison dans l’une des plus grandes métropoles du monde. Maria Thereza Alves, également brésilienne, prouve que les graines charriées mondialement quotidiennement par les ballasts des navires restent en dormance durant des centaines d’années avant de germer.

Propositions des commissaires de l’exposition

Clovis Maillet travaille à un rituel de deuil écologique et militant pour les victimes de féminicudes et transféminicides, en employant des techinques de céramique préhistorique, sans four ni tour. Avec Louise Hervé, iels ont parcouru la question de la révolution néolithique en proposant une performane participative et agricole intitulée La fête de la nouvelle Pierre. Pour sa part, Etienne de France réfléchit sur les galets aziliens (ensemble d’artefacts datant de la période 12000-9000BCE en Europe de l’Ouest. Ces systèmes graphiques et sémiotiques déconstruisent les récits dominants liés à l’apparition de l’écriture et aux schémas déterministes fondés sur la notion de progrès. S’y associent les carnets de terrain de l’archéologue Eduardo Goes Neves, qui dévoile un pan de ses recherches en Amazonie Centrale.

Une perspective différente de la forêt émerge : une méga-diversité où l’abondance a été produite par les pratiques des peuples autochtones d’hier et d’aujourd’hui.

Les artistes : Maria Thereza Alves / Denilson Binawa / Etienne de France / Eduardo Goes Neves / Louise Hervé / Suzanne Husky / Pierre Lieutaghi / Clovis Maillet Mai-Thu Perret / Natsuko Uchino

Exposition du 26 septembre au 13 décembre 2025. CAC La Traverse Centre d’art contemporain d’Alfortville, 9 rue Traversière – 94140 Alfortville. Tél. : +33 (0)1 56 29 37 21 / 07 83 57 28 32. Ouverture du mardi au samedi de 12h à 19h.

Bifurcations végétalesLa Traverse, centre d’art contemporain d’Alfortville26.09 - 13.12.2025

Bifurcations végétales
La Traverse, centre d’art contemporain d’Alfortville
26.09 - 13.12.2025