Exposition en cours
L’art qui dialogue avec l’environnement
Communiqué de presse
« La Raison technicienne croit savoir comment organiser au mieux les choses et les gens, assignant à chacun une place, un rôle, des produits à consommer. Mais l’homme ordinaire se soustrait en silence à cette conformation. Il invente le quotidien grâce aux arts de faire, ruses subtiles, tactiques de résistance par lesquelles il détourne les objets et les codes, se réapproprie l’espace et l’usage à sa façon. » Michel de Certeau, « L’invention du quotidien », collection Gallimard
La nécessité de faire face aux crises écologiques, économiques et institutionnelles qui ont atteint une forme de paroxysme ces dernières années a produit chez de nombreux artistes un sentiment d’urgence à proposer des alternatives aux systèmes de vie et de travail souvent épuisants, extractifs et non durables auxquels nous sommes parfois tentés de nous résigner et qui mutilent nos imaginaires.
Récents
Résultats de la recherche Supprimer Déplacer Spam Plus
Recherche
Gilles Aillaud
Important
Marika Prévosto
À
sandie hatem
jul 1 à 2h10 PM
Gilles Aillaud, Le silence sans heurt du présent
En coproduction avec les Musées des beaux-
.
ArtCatalyse : L'art qui dialogue avec l'environnement | Contact | Actus | A venir | En cours | Prix décernés | Archives | Lieux inspirés | Bibliographie
Exposition du 10 décembre 2016 au 05 mars 2017.
Fondation Maeght, 623 chemin des Gardettes – 06570 Saint-
Exposition du 10 décembre 2016 au 30 mars 2017.
Espace de l’Art Concret, château de Mouans – 06370 Mouans-
À l’Espace de l’Art Concret, mettant en jeu le concept d’art total dans C’est à vous de voir..., , Pascal Pineau investit les espaces du Château pour en retrouver la fonction originelle, interrogeant la valeur d’usage des œuvres. Expérimentant les limites du décoratif et de l’ornemental, il ouvre un dialogue entre pièces issues de l’artisanat, du design, objets de brocante et œuvres d’art ‘proprement dites’. Ainsi, les salles d’exposition se transforment en une succession d’espaces domestiques fictifs. Cuisine, bureau, salon, chambre d’enfant, suite parentale… chaque pièce peut se percevoir comme un portrait en creux de l’artiste qui pose un regard introspectif sur une trentaine d’années de pratique artistique.
Sur l’invitation de Pascal Pinaud, Alexandre Curtet, fondateur de Loft interior designers, a été sollicité pour concevoir l’aménagement intérieur de ces espaces en dialogue avec ses œuvres, mais aussi celles d’artistes avec lesquels ce dernier partage des affinités esthétiques, comme Noël Dolla, Mathieu Mercier, Natacha Lesueur, Philippe Ramette…
L’invention du quotidien
CAPC Musée d’art contemporain, Bordeaux
04.07.2025 - 04.01.2026
Mais alors que nombre de pratiques contemporaines s’intéressent à la fiction, voire à la science-
Si les artistes interrogent les usages et modalités de notre réalité, c’est sans doute que notre compréhension du réel nous échappe un peu plus chaque jour. La rapidité des flux (de production, d’information), l’urgence des enjeux à venir et la montée des replis identitaires brouillent notre vue, rendent notre réel opaque, souvent incompréhensible, et peu propice à la prise en compte des détails effectifs, des beautés insoupçonnées, des noeuds de sens et de solidarité.
Les artistes invités trouvent dans les marges et les interstices de notre quotidien de nouvelles façons d’être au monde. Ils s’intéressent à des objets et outils communs qu’ils détournent et se réapproprient, à des matériaux fragiles et instables, à des situations précaires, à des lieux en mutation, à des formes de travail sous-
Collecter, recycler, réemployer, transformer, collaborer, réparer, emprunter, pirater, enquêter, sont autant de méthodologies de travail qui génèrent et nourrissent leurs oeuvres. Alliant désir d’autonomie et lucidité, les artistes invités bricolent des « manières de faire » pour se réapproprier les biens, les outils et les espaces qui s’imposent à eux.
Au-
Elle postule l’institution du Capc et le tissu urbain et culturel comme un terrain d’expérimentations, créant des objets de partage avec le public, collectant et réemployant les matériaux que le tissu urbain et culturel génère.
C’est à ces artistes chercheurs et chercheuses de joies singulières, inventives, secrètes et souveraines que l’exposition donne voix. Pour faire de cette exposition ce que l’essayiste américaine bell hooks nommait récemment « un espace d’encouragement ».
Liste complète des artistes présentés : Wilfrid Almendra / Francis Alÿs / Bibliomania (Alexandru Balgiu et Olivier Lebrun) / Andrea Bowers/ Pia Camil / Jennifer Caubet / Ruth Ewan / Cao Fei / Gina Folly/ Birke Gorm / Shilpa Gupta / Ane Hjort Guttu & Sveinung Unneland / Oliver Hardt / Adelita Husni-
Commissariat : Sandra Patron, assistée de Marie-
Exposition du 04 juillet 2025 au 04 janvier 2026. Vernissage le jeudi 3 juillet de 19h à minuit. Capc Musée d’art contemporain, 7 rue Ferrère -
© ArtCatalyse / Marika Prévosto 2007 -