Exposition en cours
L’art qui dialogue avec l’environnement
Communiqué de presse
Après deux expositions au Grand Palais à Paris à l’occasion du salon Art Paris, la galerie Louis Gendre présente une nouvelle exposition de l’artiste clermontoise Anne Marie Rognon à Chamalières. Peintures, céramiques et vidéos donnent à voir des paysages ou des choses d’une façon toujours inattendue. Découvrir ses peintures, c’est se retrouver ailleurs car cette artiste très talentueuse vous donne à voir autrement et vous bouscule. Avec des couleurs très contrastées, des changements d’échelle, des visions singulières, les choses du quotidien qui l’inspirent trouvent un autre éclat, une autre dimension.
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Gilles Aillaud
Important
Marika Prévosto
À
sandie hatem
jul 1 à 2h10 PM
Gilles Aillaud, Le silence sans heurt du présent
En coproduction avec les Musées des beaux-
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Exposition du 10 décembre 2016 au 05 mars 2017.
Fondation Maeght, 623 chemin des Gardettes – 06570 Saint-
Exposition du 10 décembre 2016 au 30 mars 2017.
Espace de l’Art Concret, château de Mouans – 06370 Mouans-
À l’Espace de l’Art Concret, mettant en jeu le concept d’art total dans C’est à vous de voir..., , Pascal Pineau investit les espaces du Château pour en retrouver la fonction originelle, interrogeant la valeur d’usage des œuvres. Expérimentant les limites du décoratif et de l’ornemental, il ouvre un dialogue entre pièces issues de l’artisanat, du design, objets de brocante et œuvres d’art ‘proprement dites’. Ainsi, les salles d’exposition se transforment en une succession d’espaces domestiques fictifs. Cuisine, bureau, salon, chambre d’enfant, suite parentale… chaque pièce peut se percevoir comme un portrait en creux de l’artiste qui pose un regard introspectif sur une trentaine d’années de pratique artistique.
Sur l’invitation de Pascal Pinaud, Alexandre Curtet, fondateur de Loft interior designers, a été sollicité pour concevoir l’aménagement intérieur de ces espaces en dialogue avec ses œuvres, mais aussi celles d’artistes avec lesquels ce dernier partage des affinités esthétiques, comme Noël Dolla, Mathieu Mercier, Natacha Lesueur, Philippe Ramette…
Note d’intention d’Anne Marie Rognon pour cette exposition
« C’est le chantier; partout des engins, tractopelles, bulldozers et godets remuent la terre. Un trou noir remplace des astres solaires. Un vrai désastre !
L’astre “Terre” est menacé de bas en haut, et nous, poussières d’étoiles, migrons à travers l‘univers, mais non sans faire quelques travaux dans notre environnement, dans la nature et dans la ville, voulant réaliser quelque chose de plus concret, de plus terre à terre. C'est ce que je transpose dans mes toiles. La vie qui m'entoure, souvenirs de bulldozer. Aujourd’hui j’en fait le sujet de ma peinture. Les mouvements de ces engins deviennent un prétexte à peindre, mais, ce faisant, je veux aussi magnifier les travaux, que tout cela devienne un spectacle.
Toutes les peintures où figurent des tractopelles nous parlent de la terre: La terre est remuée, les ouvriers la cassent, la transportent pour un meilleur aménagement urbain et les engins sont mis à rude épreuve. Parfois il y a de la casse. Le jour où j’ai perdu une dent, j’ai immédiatement pensé aux dents des pelles qui grignotent la terre, cela m’a donné l’idée d’en faire une sculpture en céramique, émaillée en bleu, elle devient Blue tooth. Puis de fil en aiguille, j’ai aussi réalisé le godet, une sorte de mâchoire avec des dents, d'ailleurs je l’ai intitulé Les dents longues. Puis j’ai fabriqué un godet plus petit, La griffe. La réalisation des godets en céramique embellit et rend précieux l’outil et par là, le travail du conducteur d'engins.
A la suite de mes envies de réalisations, naissent les peintures et les divers objets qui accompagnent ce chantier.
Il me plaît aussi d'habiller la peinture, le plus souvent avec des vêtements d'enfants, c'est le petit dressing. Cette fois, la peinture s'habille en futurs conducteurs d’engins, ils sont prédestinés. Leurs vêtements montrent le coeur des personnes qui les portent car, à l'inverse des uniformes, ils affichent la couleur, les goûts et la personnalité de chacun.
Le titre de mon exposition est un jeu de mot qui me permet d’évoquer aussi le cosmos. Les peintures de trous noirs, astres et nébuleuses nous projettent dans l'univers. Sur terre c’est le désastre et dans le ciel, où les hommes n’interviennent pas, c’est aussi des astres. »
Exposition du 16 novembre 2024 au 11 janvier 2025. Galerie Louis Gendre & Ko, 7 rue Charles Fournier –63400 Chamalières. Ouverture du mercredi au vendredi de 14h à 19h, le samedi de 10h à 18h.
© ArtCatalyse / Marika Prévosto 2007 -