Dans la continuité de l’exposition conçue pour Art Paris 2024 avec la galerie Marguo, Laurent Pernot présente de nouvelles œuvres aux côtés du designer Patrick Kim-Gustafson. Cette exposition prolonge leur dialogue en réfléchissant à l'utilisation commune des éléments organiques - notamment le bois et le feu - en tant que forces de destruction, de transformation et de préservation. S'inspirant de leurs relations respectives avec la terre - celle de Pernot est ancrée dans un héritage agricole et celle de Kim-Gustafson façonnée par une vie plongée dans le travail du bois - leurs œuvres offrent une réflexion sur les cycles de la nature, de la matière et du temps. Des vidéos, des sculptures et des tableaux créés spécifiquement pour l’exposition expérimentent de nouvelles approches de la matière et de notre relation à la nature, défiant sans cesse le temps qui passe et explorant la mémoire dans une perspective introspective. Son titre, Down to earth, évoque avec poésie les notions d'immanence et les puissances allégoriques de la matière, ainsi qu’un retour à la terre qui résonne avec les crises environnementales actuelles.
Après une première collaboration des deux artistes à Art Paris 2024, cette exposition prolonge leur dialogue sur leur utilisation des éléments organiques - notamment le bois et le feu - en tant que forces à la fois destructrices, transformatrices et préservatrices. S'inspirant de leurs relations respectives avec la terre - celle de Pernot est ancrée dans un héritage agricole et celle de Kim-Gustafson est façonnée par une vie consacrée au travail du bois - leurs œuvres offrent une réflexion sur les cycles de la nature, de la matière et du temps.
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Gilles Aillaud
Important
Marika Prévosto
À
sandie hatem
jul 1 à 2h10 PM
Gilles Aillaud, Le silence sans heurt du présent
En coproduction avec les Musées des beaux-arts de Rennes et de Saint-Rémy de Provence, cette rétrospective parrainée par la Fondation d’Entreprise Michelin est la première grande exposition consacrée à l’artiste depuis 10 ans. Une cinquantaine de tableaux provenant de grandes collections publiques et privées seront exposés au FRAC Auvergne.
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Exposition du 10 décembre 2016 au 05 mars 2017. Fondation Maeght, 623 chemin des Gardettes – 06570 Saint-Paul de Vence. Tél. : +33 (0)4 93 32 81 63. Ouverture tous les jours de 10h à 18h.
Exposition du 10 décembre 2016 au 30 mars 2017.
Espace de l’Art Concret, château de Mouans – 06370 Mouans-Sartoux. Tél. : +33 (0)4 93 75 71 50. Ouverture du mercredi au dimanche de 13h à 18h.
À l’Espace de l’Art Concret, mettant en jeu le concept d’art total dans C’est à vous de voir..., , Pascal Pineau investit les espaces du Château pour en retrouver la fonction originelle, interrogeant la valeur d’usage des œuvres. Expérimentant les limites du décoratif et de l’ornemental, il ouvre un dialogue entre pièces issues de l’artisanat, du design, objets de brocante et œuvres d’art ‘proprement dites’. Ainsi, les salles d’exposition se transforment en une succession d’espaces domestiques fictifs. Cuisine, bureau, salon, chambre d’enfant, suite parentale… chaque pièce peut se percevoir comme un portrait en creux de l’artiste qui pose un regard introspectif sur une trentaine d’années de pratique artistique.
Sur l’invitation de Pascal Pinaud, Alexandre Curtet, fondateur de Loft interior designers, a été sollicité pour concevoir l’aménagement intérieur de ces espaces en dialogue avec ses œuvres, mais aussi celles d’artistes avec lesquels ce dernier partage des affinités esthétiques, comme Noël Dolla, Mathieu Mercier, Natacha Lesueur, Philippe Ramette…
Designer de formation, Patrick Kim-Gustafson aborde le travail du bois comme un processus tactile et intuitif. À partir de poutres de chêne récupérées, dont certaines ont plus d'un siècle, il crée des pièces qui brouillent la frontière entre la sculpture et le mobilier, confondant avec humour la distinction entre la forme et la fonction. Inspiré par son éducation dans le paysage suédois, Kim-Gustafson présente une série de tabourets en bois imprégnés d'un certain animisme qui rappelle le folklore local inspiré des forêts et des arbres : les forêts sont un écosystème mystique vital pour la vie humaine et non humaine, comme l'évoquent les illustrations de trolls, de fées et de gnomes du peintre John Bauer du 19e siècle. Utilisant des techniques comme le yakisugi japonais, qui préserve le bois par un processus de carbonisation, les tabourets sont regroupés, tel un quorum, évoquant leurs formes ancestrales ainsi que le savoir-faire et l'histoire qui les traversent.
Laurent Pernot expose pour sa part des œuvres de sa série Les rêves noirs : paysages composés d'incrustations de chêne brûlé et peint, de chutes de marbre et de feuilles d'or. Les contrastes de temporalité et de température inhérents à ces matériaux, ainsi que les scènes qu'ils dépeignent, à l’instar de ces coquelicots de feu qui poussent dans des forêts de chênes qui ont récemment brûlé - semblent rendre tangible l'échelle autrement incompréhensible des temps géologiques, et évoquent continuellement, à la fois dans la matière et le sujet, les éléments naturels et la loi de l'éternel renouveau. En parallèle, l’artiste présente deux vidéos inédites. Réalisés à partir de séquences trouvées, ces films se concentrent sur des scènes de célébrations collectives. Dans la première, Burning the sky représente un condor royal planant dans le ciel, englouti dans les flammes à perpétuité, invitant les visiteurs à redescendre sur terre dans une intercalation temporaire entre la destruction et la renaissance. Dans Les joies invaincues, l’artiste nous invite à la contemplation méditative par le truchement de volutes de fumées projetées sur un montage allégorique d’images d’archives. L'œuvre de Pernot, qui interroge nos rapports au temps, à l'impermanence et à l’amour comme élément fondateur et vital, puise son inspiration dans les mythes et la poésie autant que dans nos objets du quotidien et autres artefacts inscrits dans ses œuvres.
Exposition du 23 janvier au 22 mars 2025.Vernissage le 23 janvier de 18h à 20h. Galerie Marguo, Jardin Arnaud Beltrame, entrée 4 rue des Minimes, 35 Rue des Tournelles - 75003 Paris. Tél.: +33 (0)7 66 76 18 98. Ouverture du mardi au samedi de 10h à 18h.
