Exposition en cours

Saison d’art 2025
Domaine de Chaumont-sur-Loire
29.03 - 02.11.2025

 

 

 

 

 

Suivant

Communiqué de presse

Captivée par le thème du Festival International des Jardins, intitulé « Il était une fois au jardin », la Saison d’art 2025 recèle bien des atouts propres à enflammer les imaginaires. À travers symboles et métaphores, les œuvres présentées mettent en lumière des émotions profondes tout en abordant des enjeux contemporains. Propice à la réflexion et à l’émerveillement, cette programmation invite chacun à se lancer dans un parcours aux découvertes surprenantes. Chaque artiste invité utilise son propre registre pour convoquer l’invisible, la vitalité et la surprise.

Dans l’Asinerie, L’herbe aux yeux bleus de Sophie Zénon invite à un voyage dans les échelles croisées des temporalités et des espaces, envisageant le paysage comme un lieu d’expérience et de vie, déployant des formes d’attention en prise directe avec le vivant. Des empreintes de plantes (photogrammes) aux estampages de troncs d’arbres fusillés, en passant par des photographies de fleurs, d’écorces, de paysages jusqu’à la réactivation d’archives photographiques, l’approche plastique est plurielle, explorant concrètement et expérimentalement la nature et la photographie.

Dans la Galerie du Fenil, Claire Trotignon installe un fabuleux paysage flottant, « un paysage en balance entre des forces telluriques et le fragile maillage d’une broderie ». Ses collages peuplés d’architectures, de reliefs et de végétation, parfois d’un bleu intense, nous entraînent dans un territoire insulaire et onirique. Bordant la Cour Agnès Varda, La forêt qui murmure du duo G&K, Katarzyna Kot et Stéphane Guiran, invite à découvrir l’impressionnante forêt primaire de Bialowieza, en Pologne, pour entrer en connexion avec cet être-lieu, qu’ils estiment doté d’une conscience et d’une capacité à interagir avec nous.

Dans la Grange aux Abeilles, Alquin sculpte des hommes à partir des arbres à partir des récits mythologiques. Salomé retrouvée, Hérodiade ou encore Orion et Cédalion signifient pour lui que la lumière ne vient pas de l’extérieur mais qu’elle est en nous. On retrouve la dimension sculpturale dans le Parc Historique avec Les âmes soeurs de Stéphane Erouane Dumas. En écho à une série d’une cinquantaine de dessins réalisés à partir de plumes de faisan vénéré présentés dans la galerie basse du Château, Olivier Leroi a installé sur des branches de cèdre des « choses » qui relient l’ensemble. Chouette ou miroir, ou plus encore...

Sous l’Auvent des Écuries, l’éléphant de Daniel Firman en équilibre sur sa trompe figure parmi les visions les plus enchanteresses et spectaculaires qui soient. À quelques pas, Carole Solvay défie l’apesanteur d’une autre manière avec ses « structures » de plumes ébarbées puis brodées rappelant des cocons, dont des êtres vivants se seraient échappés...

La Tour de Diane, transformée en un écrin, s’anime à la lueur du Monde à l’envers d’Anne et Patrick Poirier. L’objet précieux et suspendu à quelques mètres du sol brille de tous ses feux. Cristaux et autres pampilles reflètent la lumière comme une touche d’espoir dans un horizon souvent trop obscurci. Puis, dans la Salle du Porc-Épic, les paysages utopiques et fantasmés de Yann Lacroix  laissent apparaître un paradis perdu à la luxuriante végétation.

D’opulence, il est aussi question dans la Galerie digitale habitée par Meta-Nature IA de Miguel Chevalier. Quatre tableaux pour  quatre saisons. D’une beauté plastique saisissante, les espèces virtuelles aux reflets irisés et nacrés éclosent aléatoirement, puis s’épanouissent avant de s’éclipser, composant une nature prospère sans cesse régénérée.

Dans les Galeries hautes du Château, Poétique de la ligne, exposition consacrée à Fabienne Verdier, convie à l’exploration inlassable de la ligne comme vecteur d’une poésie universelle. Enfin, pour conclure ce voyage dans l’art, nous attend entre le Domaine et son hôtel Plus loin dans la forêt de Vincent Laval, une cabane magique qui nous relie au temps, à la vie et à la nature.

Commissaire de la Saison d’art : Chantal Colleu-Dumond, Directrice du Domaine de Chaumont-sur-Loire

Trois pages annexes sont ici consacrées à certains artistes, selon des critères très personnels attachés à la ligne éditoriale du site ArtCatalyse.

 

 



Récents

Résultats de la recherche    Supprimer Déplacer Spam  Plus   



Recherche







Gilles Aillaud

Important





Marika Prévosto

À

sandie hatem

jul 1 à 2h10 PM

Gilles Aillaud, Le silence sans heurt du présent

En coproduction avec les Musées des beaux-arts de Rennes et de Saint-Rémy de Provence, cette rétrospective parrainée par la Fondation d’Entreprise Michelin est la première grande exposition consacrée à l’artiste depuis 10 ans. Une cinquantaine de tableaux provenant de grandes collections publiques et privées seront exposés au FRAC Auvergne.

.

ArtCatalyse : L'art qui dialogue avec l'environnement | Contact | Actus | A venir | En cours | Prix décernés | Archives | Lieux inspirés | Bibliographie

Exposition du 10 décembre 2016 au 05 mars 2017.
Fondation Maeght, 623 chemin des Gardettes – 06570 Saint-Paul de Vence. Tél. : +33 (0)4 93 32 81 63. Ouverture tous les jours de 10h à 18h.

Exposition du 10 décembre 2016 au 30 mars 2017.

Espace de l’Art Concret, château de Mouans – 06370 Mouans-Sartoux. Tél. : +33 (0)4 93 75 71 50. Ouverture du mercredi au dimanche de 13h à 18h.

À l’Espace de l’Art Concret, mettant en jeu le concept d’art total dans C’est à vous de voir..., , Pascal Pineau investit les espaces du Château pour en retrouver la fonction originelle, interrogeant la valeur d’usage des œuvres. Expérimentant les limites du décoratif et de l’ornemental, il ouvre un dialogue entre pièces issues de l’artisanat, du design, objets de brocante et œuvres d’art ‘proprement dites’. Ainsi, les salles d’exposition se transforment en une succession d’espaces domestiques fictifs. Cuisine, bureau, salon, chambre d’enfant, suite parentale… chaque pièce peut se percevoir comme un portrait en creux de l’artiste qui pose un regard introspectif sur une trentaine d’années de pratique artistique.

Sur l’invitation de Pascal Pinaud, Alexandre Curtet, fondateur de Loft interior designers, a été sollicité pour concevoir l’aménagement intérieur de ces espaces en dialogue avec ses œuvres, mais aussi celles d’artistes avec lesquels ce dernier partage des affinités esthétiques, comme Noël Dolla, Mathieu Mercier, Natacha Lesueur, Philippe Ramette…