L’art qui dialogue avec l’environnement

Traversées d’Europe
Grilles du Jardin du Luxembourg, Paris

20.01 - 27.02.2022

Communiqué de presse

Créateur et organisateur du festival Circulation(s), unique festival français dédié à la scène émergente européenne, les curatrices du collectif Fetart explorent depuis 11 ans ce territoire pour repérer les nouveaux talents de la photographie contemporaine.

À l’occasion de la Présidence française du Conseil de l’Union Européenne en 2022, le collectif poursuit son engagement en faveur de la photographie européenne. Traversées d’Europe rassemble 6 projets transnationaux au long cours, 6 regards singuliers et inédits portés sur l’Europe, par plusieurs générations de photographes, des plus émergents aux plus établis. Tous ont exploré le territoire et en dressent une cartographie sensible et composite.

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Gilles Aillaud

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Marika Prévosto

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Gilles Aillaud, Le silence sans heurt du présent

En coproduction avec les Musées des beaux-arts de Rennes et de Saint-Rémy de Provence, cette rétrospective parrainée par la Fondation d’Entreprise Michelin est la première grande exposition consacrée à l’artiste depuis 10 ans. Une cinquantaine de tableaux provenant de grandes collections publiques et privées seront exposés au FRAC Auvergne.

Exposition du 10 décembre 2016 au 05 mars 2017.
Fondation Maeght, 623 chemin des Gardettes – 06570 Saint-Paul de Vence. Tél. : +33 (0)4 93 32 81 63. Ouverture tous les jours de 10h à 18h.

Exposition du 10 décembre 2016 au 30 mars 2017.

Espace de l’Art Concret, château de Mouans – 06370 Mouans-Sartoux. Tél. : +33 (0)4 93 75 71 50. Ouverture du mercredi au dimanche de 13h à 18h.

À l’Espace de l’Art Concret, mettant en jeu le concept d’art total dans C’est à vous de voir..., , Pascal Pineau investit les espaces du Château pour en retrouver la fonction originelle, interrogeant la valeur d’usage des œuvres. Expérimentant les limites du décoratif et de l’ornemental, il ouvre un dialogue entre pièces issues de l’artisanat, du design, objets de brocante et œuvres d’art ‘proprement dites’. Ainsi, les salles d’exposition se transforment en une succession d’espaces domestiques fictifs. Cuisine, bureau, salon, chambre d’enfant, suite parentale… chaque pièce peut se percevoir comme un portrait en creux de l’artiste qui pose un regard introspectif sur une trentaine d’années de pratique artistique.

Sur l’invitation de Pascal Pinaud, Alexandre Curtet, fondateur de Loft interior designers, a été sollicité pour concevoir l’aménagement intérieur de ces espaces en dialogue avec ses œuvres, mais aussi celles d’artistes avec lesquels ce dernier partage des affinités esthétiques, comme Noël Dolla, Mathieu Mercier, Natacha Lesueur, Philippe Ramette…

Frontières, populations, axes routiers, académies militaires, pratique de l’auto-stop ou encore zones côtières mettent en lumière des évolutions géographiques et historiques, considérées avant tout du point de vue de l’humain et du paysage. Révélateurs d’une Europe multiple, riche et en constante mutation, ces travaux nous amènent aussi à interroger notre européanité.

L’exposition réunit six photographes européens : Otto Hainzl / Paolo Verzone / Valerio Vincenzo / Mafalda Rakoš / Luca Lupi / Pascal Bastien.

Comme le souligne Marie Guillemin, commissaire de l’exposition, leurs démarches reflètent toutes la même dynamique : celle de se mettre soi-même en mouvement et de voyager avec son sujet pour en saisir l’incarnation, aussi plurielle soit-elle, et la transmettre. Ces quêtes d’une identité européenne entraînent ainsi de nouvelles formes de rencontres, entre l’artiste et des fragments de notre européanité d’abord, puis entre le public et des panoramas de l’Europe, qu’ils soient inédits ou familiers. En voici quelques-unes (voir galerie photos).

Otto Hainzl, Europastrasse, A Different Way To Read Europe (2016-2017)

La plupart d’entre nous en ont entendu parler mais peu savent ce qu’est exactement une route européenne. Pourtant, ces routes sont présentes sur tout notre continent et leur construction d’envergure émane d’une volonté commune considérable. Elles s’inscrivent dans notre environnement, façonnent nos paysages et guident nos déplacements. Mais qu’est-ce qu’une route européenne nous apprend de la société européenne ? C’est la question que s’est posée Otto Hainzl en parcourant pendant trois mois l’intégralité de la route européenne E75.

L’E75 traverse neuf pays, de Vardø - le point le plus au nord-est de la Norvège, jusqu’à Sitia, sur l’île grecque de Crète, et son tronçon le plus long se trouve en Finlande. En suivant nos traces, en photographiant des décors apparemment peu spectaculaires, à tous familiers, l’artiste autrichien a documenté le « NOUS » européen et notre européanité.

Valerio Vincenzo, Borderline, les frontières de la paix (2007-2019)

Armé d’un GPS et d’une carte routière, Valerio Vincenzo, photographe italien devenu français, a parcouru durant 12 ans plus de 20 000 km de frontières européennes que la libre circulation a peu à peu estompées. Matérialisées par une route, une rivière, de la peinture à même l’asphalte ou une borne kilométrique, ces frontières revêtent des formes diverses. Une à une, les photographies de Valerio Vincenzo posent la question suivante : qu’est-ce qu’une frontière ?

Borderline est une ode à la construction européenne, à l’heure où les nations tendent à se refermer sur elles-mêmes. Ce projet photographique est aussi à l’origine des activités de l’association Frontiers of Peace, reconnue d’intérêt général, dédiée à l’éducation à l’image et à la construction européenne. Fondée par Régine Feldgen et Valerio Vincenzo, elle favorise le dialogue interculturel et forme le regard d’écoliers à travers le continent.

« J’aimerais que vous fassiez vôtres les images de cette exposition, que vous soyez prêts à protéger l’esprit d’ouverture de ces paysages pour que nous puissions transmettre ces frontières de la paix aux générations futures. » - Valerio Vincenzo

Luca Lupi, LANDSCAPES (2012-2018)

Landscapes est une série de photographies prises depuis la mer, représentant de vastes zones côtières européennes. Un ciel sublime et sans limites consomme presque chaque cadre, transformant les détails des rivages en ornements exquis. Nature sauvage, lieux industriels et espaces métropolitains sont unis par le point de vue de l’artiste, frontal. Accumulées, les images suggèrent une ligne continue, comme un seul paysage étendu, jouant avec le regard du spectateur, attiré par l’uniformité ou les singularités dans la platitude des lieux évoqués. Elles provoquent aussi simultanément des mouvements du corps, de la tête et des yeux : regarder devant et derrière, se rapprocher pour mieux observer un détail, s’éloigner pour replacer le détail dans la vue générale, dans un va-et-vient de l’attention.

Landscapes invite à réfléchir à la relation entre environnement bâti et naturel et aux transformations complexes et permanentes du territoire européen. Avec cet aperçu des lieux où la terre et la mer se touchent et s’opposent, le photographe italien Luca Lupi révèle des frontières propres à notre regard, à notre perception et à notre mémoire.

Exposition accueillie par le Sénat à l’occasion de la Présidence française du Conseil de l’Union Européenne 2022. Exposition labellisée Présidence française du Conseil de l’Union européenne 2022.

Exposition du 20 janvier au 27 février 2022. Grilles du Jardin du Luxembourg, rue Médicis - 75006 Paris. Parcours libre en extérieur.

Traversées d’EuropeGrilles du Jardin du Luxembourg, Paris

20.01 - 27.02.2022

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Grilles du Jardin du Luxembourg, Paris